《缝纫机乐队》：清醒的具有自我意识的“屌丝”

王博陈

针对国庆节档期上映的电影，人们纷纷谈论着各种各样严肃的和非严肃的话题。
有的人不相信王晶怎么就这么认真起来了，竟然拍出了《追龙》这么一部具有时代意义、华丽且深刻的经典黑帮片？有的人几乎不认识《英伦对决》里这个表演如火纯青的成龙了，在纳闷着他怎么就能够在一贯擅长的打斗戏当中，表演出如此到位的老年体态和心理，并且能够把两者精准地揉进节奏稳健且张力十足的剧情当中？有心的人或许会了解到这还是成龙出品的影片。
有的人惊叹《看不见的客人》那才叫电影，那才叫电影剧本，那才叫电影影像语言，那才叫电影配乐，那才叫电影剪辑，几乎从事各个工种的曾经与笔者合作过的朋友都不约而同地给了笔者同样的反馈。当然，有的人还在叹息由于《芳华》的换挡，或许可能影响了国庆档期的整体票房表现。

还有的人一边在不屑于《羞羞的铁拳》当中肤浅的性暗示段子和夸张搞笑的剧情及表演，一边却在语重心长地忠告中国电影创作者们就要拍这样的片子，因为它是观众需要的，它能赚钱。无奈和不可辩驳的是，它的确正在领跑国庆档，它的确在所有国庆档影片中获得了最多的影院排片，也的确票房最好，的确在影厅里能够听到观众不停的笑声。这大概就是让大家又爱又恨的国庆档电影市场吧。
面对电影市场现状，如果暂时还理不清楚方向，还不能建设性地提出一个可持续性发展的市场策略的话，那就静下心来，具体地说说一部影片，一部走心的影片《缝纫机乐队》。

外界一致认为导演大鹏是一位逆袭成功的屌丝导演，其实不然。
“屌丝”文化是一种社会变革中网络亚文化的崛起。“屌丝”作为中国网络文化兴盛后产生的讽刺用语，有两层指向。第一层是指与“高富帅”或“白富美”相对而言的“矮矬穷”。显然，导演大鹏不属于此类。他曾经师从赵本山，有一定的商演机会。他不穷。他已经在多年前登上央视春晚这个在国内被大小明星重看的亮相平台。他不矮矬。甚至在几年之后，大鹏上“鲁豫有约”节目时还在诉说争取上春晚那段惊心动魄的经历。可见，他是具有主动性人格，他在享受和投入自我发展的路径。
另一层是指一种社会性的自嘲现象，是人们幽默的自嘲。第二层指向的存在是因为人们想要寻找缓解现实社会压力的方法，想要降低他人对自己的成功期待值，主动地“自我设障”寻得一份属于自我的自在和愉悦。这部分人多数是拥有强大的自我意识，经过自我觉醒才主动将自己归类于“屌丝”，通过自嘲，让自己“安全地”进入群落，减压式地获得成功。显然，大鹏属于第二层，属于清醒的，具有独立意识、自我意识的自嘲者。

大鹏没有逆袭，他一直在自己设定的轨迹上前行，不仅是顺向的，而且是酣畅淋漓，自我满意的。在2012年，他就主导迷你剧《屌丝男士》，一个月点击率过亿。大鹏曾对媒体说，“那时没人认识我，所以想用最原始、最直接的方式提升热度。”他当时秉承的信念是“每个人在职业生涯中都需要提升！”他不纠结，他很清醒。在2015年，大鹏导演了电影《煎饼侠》，出人意料地是影片赢得了11.63亿元的票房。他在上映前就预估影片票房将会有5亿。可以看出，他是对自己有十足的把握，并且相信自己对市场的考量。他一直在用他自己的方式来完成他的自我提升！
逆袭的假象主要是因为他的电影人物都是“失败者”，都是在经历了一连串的意外和自我选择，最终实现了自我价值的家伙们。值得思考的是，这些出现在他作品中的家伙都是大鹏自己某段经历的化身。他把自己的个人经历和价值诉求转化成电影作品，并且用大众娱乐的方式，给观众带来欢乐，这是需要一定内心能量的。

他在多次采访中表达过，他对自己每一步走过来的路都打满分，丝毫没有纠结。如果他的电影人物是“屌丝”，这些人物经历了戏剧化的逆袭，那么，这只是大鹏要将他的个人诉求大众化、商业化和娱乐化的方式。显然，他很享受这个过程，他也很认同这样的“屌丝”文化以及它带来的娱乐大众的效果。
电影《缝纫机乐队》充分说明了大鹏是清醒的，具有自我意识的。当大鹏选定了摇滚主题时，他可能就已经知道将要面临怎样的制作难度。投资就是一个大问题。不知道大鹏是怎样说服光线来投资这个题材的。但是可以想像，投资人是有情怀，尊重梦想的。这个决策在现在的电影市场环境实属不易且难能可贵。

大鹏对音乐的执着打动了投资人，也让影片充满了激情。大鹏邀请来了大约14位摇滚乐队乐手。在演唱会段落里，Beyond乐队的主音吉他手黄贯中出现在欢呼鼓舞的人群当中，手持吉他燃情弹唱，同时，鼓手叶世荣也让人意外地出现在整齐的架子鼓阵列中。加上天才弹指少年刘嘉卓以及一批被誉为中国摇滚未来之星的众多年轻乐手，这场戏让剧情达到了沸点，让摇滚精神震撼了观众灵魂。
在大鹏的世界里，他是高贵的，他的电影是用自己的真心给观众带来笑声。